又比如《時空旅戀人》，如果把主角可以穿越回自己從前的人生這一點給隱藏起來。
就會變成一部剪輯非常垃圾非常沒有頭腦的垃圾中的戰鬥機的無聊電影。
有時候，一句話就是一部電影的核心。
而林軒現在正在拍攝這一部，就是這樣的。
很多觀眾卻不相信這一點：
【就聽到的百分之九十的內容來看，這部電影一點意思都沒有，就算有意思那也要是演員非常牛逼才能撐得起來的。】
【我還就不信沒聽到那百分之十，能讓這部電影昇華，這不扯淡麼。】
【這明顯是一部以犯罪題材為掩飾的文藝片的劇本內容，這能有什麼意思？】
光聽劇本，百分之九十九的人根本想象不到拍攝出來是什麼樣子的。
為什麼？
犯罪題材是犯罪題材，展示不展示兇殺鏡頭？
如果展示兇殺鏡頭，那就是恐怖電影。
展示不展示警匪打鬥的畫面？
如果打鬥畫面多，那就是警匪電影。
如果打鬥畫面是功夫呢？
那就是功夫電影。
如果這些都沒有，而是匪徒或者受害人或者警察中的某一個視角的內心獨白和內心洗禮比較多，那毫無疑問，是文藝片。
觀眾怎麼憑藉劇本去猜測？
你看到一句臺詞‘人生有時候真的很無奈。’
標準的文藝片臺詞。
但，演員把它演出來的時候，很有可能說的是‘人生有時候真姬拔的很無奈。’
甚至有可能是失魂落魄的主角，跪在地上咆哮著以‘麻麥皮’或者‘離馬的’開頭的。
也有可能主角說這句話的時候，已經功成名就，只不過是回憶起了往昔，發出了感嘆，實則是勵志片。
觀眾是沒有這個敏感度的。
甚至於，同一個劇本，讓兩個人去拍攝，拍攝出來的效果會完全不同。
像家衛導演的劇本，就簡單的令人髮指，如果不是那些鏡頭語言，你怎麼去確定那是文藝片？
甚至就算你知道是誰拍的，知道他以前的風格是什麼樣，都猜不中電影出來是什麼樣。