“杜大哥，你又笑話我...”...
杜守義是溜號了，可領導們不會對他說半個不字，因為他從‘前線’帶回來了最好的訊息。
人民醫院今天的這例成功搶救，讓所有的質疑煙消雲散，讓所有人的付出和努力都有了意義。而杜守義覺得他離退出之日不遠了，這個專案現在離開他也能正常運轉。
......
七月十日，禮拜五，上午。
“叮，宿主今日簽到獎勵為，‘大公報’X1”
今天的大公報中縫有條不起眼的小啟事：‘明娥今日啟程赴美，一切順利。敬告諸位親友，勿念。婁’
‘就這點小破事，浪費一次簽到。’
杜守義說歸說，但這其實不算小事。‘挾洋以攻漁村’是他和婁小娥商定計劃中的第一步。這步走得好不好，對女王音樂日後的影響非常大。
說到這兒要扯些題外話了。漁村娛樂市場的主流語言是怎樣演化得呢？是一開始就如後世一般，以粵語為重嗎？其實並不是這樣的。
漁村受殖民影響，在七四年以前英語是官方唯一法定語言。到了四九年，大量上=海影視文化圈人去了漁村，他們迅速接管了漁村的華語音樂、電影等等娛樂市場。所以七十年代以前，粵語只存在於戲曲市場。而漁村的電影、流行音樂市場一直是英語、國語的雙語結構。
這種情況持續了二三十年。直到七十年代早中期，許冠傑唱出了第一首粵語流行歌曲《鐵塔凌雲》。似乎就在一夜之間，漁村人忽然發現，原來土裡土氣的粵語也能和‘流行音樂’結合在一起。
所以，能理解為什麼許冠傑在漁村樂壇地位如此之高了吧？這是個拉開‘時代帷幕’的歌手，是漁村粵語歌的‘開山鼻祖’。
漁村本土流行樂的發展中還有個十分重要的時間點。六+四年，披頭士樂隊去了美國，引起轟動，史稱‘英倫入侵’。
隨後他們在六月八號來到六千公里外的‘漁村’，掀起了一股年輕人玩樂隊的風潮，而且愈演愈烈。
日後，許冠傑、羅文、林子祥、譚詠麟都紛紛順著這股風潮組建了自己的樂隊。
四九年，六+四年，披頭士，許冠傑...這些都是漁村音樂史上的關鍵節點和關鍵詞。但它們加在一起都不及一家公司對漁村音樂的影響大，那就是：‘TVB’。
七一年，TVB成立了‘華星唱片’。這家公司十年沒有作為，直到八二年時他們連續幹了兩件事，一是簽下了張國榮，二是舉辦了TVB第一屆選秀。
做完這兩件事後，TVB的高層突然發現，在漁村不需要真正的‘做音樂’，只要會唱歌就行。換句話說，大眾不需要甲殼蟲，他們只要一個會唱歌的‘列儂’，至於誰是吉他手、貝斯手、鼓手，誰是作曲、作詞、編曲都無關緊要。
於是漁村樂壇由‘原創’音樂，進入了‘商業化’音樂的時代。買東洋版權，翻唱，開始大量出現，許冠傑、羅文、林子祥、譚詠麟等等也紛紛拆散了自己的樂隊，放棄原創，進行‘單飛’。
漁村音樂的‘商業化’帶來什麼後果呢？Beyond樂隊黃家駒在一次採訪中說過：“漁村只有‘歌壇’，沒有‘樂壇’。每年頒獎禮上誰當選最佳歌手？是紅藝人。圈中話事人根本不尊重音樂...”。漁村的這種‘音樂泛商業化’與TVB是脫不了關係的。