而褚青聽完程穎的翻譯，表情略微古怪，反問道：“不好意思，我不太理解你說的東方風格和西方風格，您能先解釋一下麼？”
那妹子也想了想，道：“呃，東方風格就像葛尤、梁朝韋，平實中透著張力，西方則是羅伯特德尼羅、艾爾帕西諾那類，張力中透著張力。”
她這話講的半明不白，程穎奇蹟般的懂了，並無縫轉換，道：“她說東方人貌似含蓄，其實特騷*浪，西方人更直接，一瞅就很牛*逼。”
“……”
褚青抽了抽嘴角，大姐，你矜持一點好伐？
不過這問題確實很有意思，他不敢輕易回答，思索了半響，方道：“我覺得表演，不應以文化或地域劃分，環境固然有一定的因素，但本質上，它是很個性化的東西。不必用多深的概念去定義表演，它也不存在所謂的東西方風格，它只存在於演員本身。你拿到一個角色，該怎麼去表現，這取決於演員的自我認知。比如達斯汀霍夫曼的《雨人》，他覺得可以用東方風格……”
話落，就見他往右歪了下腦袋，雙眼瞬間變得呆滯，甚至兩隻眸子的光都湊不到一起。
“他也覺得可以用西方風格……”
隨即，他又直起脖子，猛烈的拍著桌子，雙眼上翻，臉色漲紅的喊：“我五點得看Jeopardy！我五點得看Jeopardy！”
“……”
記者們不語，看他從一個平靜的孤獨者患者，完美的變成一個暴躁的孤獨者患者。這種感覺太奇妙了，就像你面對的是一位真正的病人，而非一位演員。
那麼多心理學書籍和經典電影，褚青可不是白看的，其實他也不太懂，但能忽悠住就好。
“所以我演《盲井》的時候，我覺得這樣表現會更貼切，那我就去做，沒考慮什麼審美。”
他掃視全場，笑道：“至於能不能拿獎，抱歉，我也不知道。”
…………
“柏林用一分鐘的沉默向生命致敬。”
“平庸之惡，如血一般腥臭而又鮮活。”
“出人意料的題材，很不中國的中國電影。”
次日，有關《盲井》的報道霸佔了柏林的各大媒體。《銀幕》給出了不算低的分數，1個四星，5個三星，1個二星，在22部參賽作品裡排進了前八。
他們討論片子的意識，手法，內容和自己理解的政治含義，並且下意識忽略了李揚，將這部電影當作了男主角的個人秀。
尤其釋出會上那段關於表演的敘述：