多種多樣的因素結合起來，它能創造一個電影票房奇跡當然很正常，只不過人們都開始期待起它究竟能寫出什麼樣的票房神話來。
跟世界其餘地方的評價差不多，北美地區的媒體認為《侏羅紀公園》是一部值得思考的商業大片，權威媒體評分給出了77的高分！
畢竟這只是一部商業電影，除非是吹毛求疵的影評人，否則不會有人去深究這部電影究竟會有多少文人關懷，那是藝術片要完成的人物。
《帝國》雜志給出了100分的滿分，他們認為《侏羅紀公園》令人感覺新鮮又令人興奮，很多情節都是根據小說改編而成卻不是盲目照搬，給這一個系列的恐龍電影開了個好頭。
《完全電影》同樣給了90分的高分，“《侏羅紀公園》是一部不簡單的、精巧製作的賣座大片，用聰明而又有自知之明的外殼包裝了老式的冒險故事和英雄主義，兩位小演員將觀眾們帶入到了恐怖世界裡面！”
《洛杉磯時報》則是對導演斯皮爾伯格提出了更高的要求，他們認為故事可以讓人接受，是非常不錯的娛樂片，但是還不夠，所以只給了85的分數，期待下一部電影能做得更高。
最不可思議的就是《紐約時報》的評價了，他們認為這部電影是藝術與娛樂結合的完美典範，是斯皮爾伯格結合將藝術跟商業能力發揮極致的經典案例，會在影史上留下濃墨重彩的一筆。
這評論完全都是誇獎的，可評分卻只給了70分，這讓人完全摸不著頭腦，不知道紐約時報究竟是怎麼想的！
……
這是一個最好的時代，同樣也是一個最壞的時代。
《雙城記》裡面的這句名言用在現在科幻片的處境可以說是再恰當不過了！
隨著電腦特效技術日新月異的發展，現在好像已經沒有辦法展現銀幕上面的光影了，科技帶給人們無窮的希望。
可是另外一方面，科幻電影最核心的部分——創意，卻越來越顯出頹勢來。
放眼望去，現在大銀幕上大行其道的幾乎都是各種各樣的漫畫英雄，任何一部科幻影片只要花大價錢好像都可以用特效來堆砌！
以前科幻片帶給人們痴迷般的心醉，卻越來越少，不知道該往哪裡去尋找。
縱觀最近幾年的科幻片，真正能帶給觀眾們思考的太少太少了，幾乎都是爆米花級別的漫畫英雄大戰，反正漫畫英雄那麼多，拍了這個還有那個，然後把這些人合在一起再拍幾部。
可以說林翰的這些科幻小說，以及科幻小說改編而成的科幻電影能在全世界大賣，最重要原因就在於他緊緊扣住了科幻迷跟普通觀眾的心，除了畫面還有真正的創意！
一個好的創意非常困難，這年頭科幻電影基本上都不講究創意了。
林翰希望自己能夠帶來更多的科幻精品，不光會在視覺效果、聽覺效果上面震撼觀眾，也要在思想核心上面取得進步！
所以他選擇了拍攝《駭客帝國》，這部能帶動影迷們思考的科幻片，他顯示出自己的野心，想要帶來真正的科幻，而不是漫改！